Reguetón clásico o actual: ¿cuál prefieres? ‘Sí Soy’ lo analiza con Henry Méndez, Don Chezina y otros artistas

El reguetón es un género musical que surgió en la década de los 90 en Puerto Rico como una mezcla de dancehall, hip hop y música latina. Desde entonces, ha experimentado una transformación significativa tanto en sus letras como en su enfoque cultural. Hoy, la discusión sobre si es mejor el reguetón clásico o el actual sigue viva entre el público, mientras que el género se adapta a los nuevos tiempos.

El reguetón clásico: una etapa inicial controvertida

Las primeras canciones de reguetón se caracterizaban por ritmos pegajosos y letras explícitas, a menudo enfocadas en el erotismo, las fiestas y el perreo. Sin embargo, estas temáticas también generaron críticas, especialmente desde sectores que veían en el género una representación de valores cuestionables, como la hipersexualización y la violencia de género.

“En el reguetón clásico se sentía algo más real y crudo, una conexión directa con lo que se vivía en los barrios. Por eso sigue siendo especial para muchos”, opina Josh Ortíz de Zárate, quien asegura que este estilo original marcó su adolescencia.

Artistas como Daddy Yankee, Don Omar o Tego Calderón marcaron la era dorada del reguetón clásico con éxitos que, aunque polémicos, lograron cimentar al género en la escena global.

¿Dónde escuchar 'Sí soy'?

El reguetón actual: una transformación hacia la diversidad

En la última década, el reguetón ha evolucionado en su estética y mensaje. Si bien las temáticas de fiesta y seducción siguen presentes, han surgido letras más introspectivas, románticas e inclusivas. Artistas como Bad Bunny, Karol G y Becky G han jugado un papel clave en esta transformación.

“El reguetón de ahora es más versátil y toca temas que antes eran impensables. No solo se trata de perrear; también está hablando de amor propio y de identidad”, afirma Mónica Concepción, quien considera que la evolución del género es positiva para las nuevas generaciones.

El reguetón moderno también ha abierto espacio para cuestionar y desafiar los estereotipos de género. Canciones como Yo perreo sola de Bad Bunny o MAMIII de Karol G y Becky G reflejan una perspectiva más feminista y empoderadora, poniendo en el centro mensajes de independencia y autonomía.

Aunque el reguetón actual ha dado pasos hacia una mayor inclusión, no ha estado exento de críticas. Algunas voces cuestionan si estas transformaciones son genuinas o simplemente una estrategia comercial para adaptarse a las tendencias sociales.

“No todo el reguetón actual es feminista de verdad. Muchas canciones siguen usando las mismas fórmulas de siempre, pero maquilladas con mensajes más modernos. Aun así, se agradece que haya cambios”, comenta Cintia León, quien regresa a Sí soy y destaca que las mujeres tienen ahora más protagonismo en el género.

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¿Qué opinan los artistas?

Don Chezina es conocido como una de las figuras que sentaron las bases del reguetón. El legendario artista recuerda el momento en que se dio cuenta de que su música trascendía: “La primera vez que escuché uno de mis temas en un carro fue impactante. No podía creer que era yo el que sonaba. Desde ahí todo cambió”. Su éxito Tra Tra, considerado por muchos como la primera canción de reguetón en la historia, sigue siendo un referente. “Ha trascendido generaciones, y artistas nuevos lo mencionan y lo usan. Es una bendición de Dios”, sostiene en Radio Bilbao.

Sobre el estado actual del reguetón, Don Chezina destaca la evolución del género, aunque con cierta nostalgia por los orígenes: “Antes cada artista tenía su propio sonido. Hoy en día, a muchos les cuesta más encontrar un flow original, pero sigue siendo una evolución basada en nuestras influencias”.

Por su parte, Henry Méndez, cuya música sigue siendo un clásico en las pistas de baile, reflexiona en la SER sobre el impacto duradero de sus canciones: “Creo que el secreto está en hacer temas que transmitan mensajes positivos, sin denigrar a nadie. Antes, las canciones servían para tirar piropos de forma sana, y eso conecta con la gente porque no pasan de moda”.

Sobre el reguetón actual, Méndez destaca la importancia de no juzgar el género por su contenido explícito: “La música es como el cine; hay personajes buenos y malos, pero no significa que debamos imitar lo que vemos o escuchamos. Es una herramienta para expresar ideas y divertirse, no para llevar lo negativo a la práctica”. También señala que la evolución tecnológica ha transformado la producción musical: “Hoy en día, todo es más rápido y accesible. Hay nuevos estilos y jerga que conectan con las generaciones jóvenes. Lo importante es que sepan distinguir entre lo positivo y lo negativo”.

El artista, que guarda un especial cariño por Bilbao, subraya su ambiente acogedor: “Es una ciudad cosmopolita, limpia y llena de energía positiva. Siempre es un placer volver”.