Dani de Morón reflexiona sobre el flamenco y presenta su proyecto más innovador
Morón de la Frontera
El guitarrista flamenco Dani de Morón, uno de los referentes actuales de este arte, ha compartido en una entrevista exclusiva con Radio Morón de la mano de Coral López, sus reflexiones sobre su carrera, su nuevo proyecto “Live Sketching” y el impacto de la modernidad en el flamenco. Con una visión que combina respeto por la tradición y valentía para innovar, Dani continúa demostrando por qué es una figura esencial en la evolución de este género.
“Live Sketching”: Una apuesta por la libertad creativa
El nuevo proyecto de Dani, “Live Sketching”, surge como una propuesta disruptiva dentro del flamenco. Este trabajo, basado en composiciones libres y personales, permite al artista explorar sin las limitaciones de los formatos tradicionales de álbum. “Cada pieza es una estampa. Por eso, el nombre en inglés, suena más bonito”, explica Dani sobre el concepto de esta obra, donde busca emocionar al público sin restricciones estilísticas.
La guitarra flamenca: un arte de generosidad y complejidad
Dani destaca que la guitarra flamenca es un instrumento que exige paciencia, conocimiento y una conexión profunda con el arte. “La guitarra flamenca lleva una generosidad implícita, pones al servicio de quien tienes al lado todo lo que sabes y has aprendido”, asegura. Su estilo refleja esta filosofía, enriquecido por colaboraciones con artistas como Rosario la Tremendita, que aportan nuevas perspectivas y frescura a su música.
Tradición e innovación: el equilibrio necesario
A lo largo de su carrera, Dani ha demostrado que es posible innovar desde el respeto profundo por la tradición. Para él, la evolución del flamenco debe estar basada en el conocimiento y la autenticidad, dos valores que le permiten dignificar tanto la música antigua como la contemporánea.
En un mundo donde la velocidad y la inmediatez son la norma, Dani señala cómo estas dinámicas pueden contrastar con la autenticidad y profundidad del flamenco. “La música nunca debe ofender, es una forma sincera de expresión y creatividad”, afirma, invitando a reflexionar sobre la importancia de preservar la esencia del arte.
La humildad y la pasión: las claves del éxito
Más allá de su técnica y talento, Dani de Morón se define por su humildad y cercanía, cualidades que considera esenciales para una carrera artística auténtica y duradera. “No perder nunca la ilusión y apreciar la música cada día con más amor”, comparte, subrayando la importancia de mantener viva la pasión y el entusiasmo por el arte.
Además, su disposición constante al aprendizaje y la reflexión sobre los errores son hábitos que considera fundamentales tanto en la música como en la vida.
Un legado para el flamenco
Como homenaje a sus raíces y a los grandes referentes de la guitarra flamenca, Dani incluye en una de sus composiciones una variación dedicada a su tierra, 41530l Morón de la Frontera, un gesto que resalta su conexión con la rica tradición musical de esta ciudad.
Dani también recuerda a figuras como Paco de Lucía y otros maestros que le han inspirado a lo largo de su carrera, reafirmando la importancia de las raíces para nutrir un arte que mira al futuro.
Conclusión: el arte como camino infinito
Dani de Morón invita a las nuevas generaciones de artistas a cultivar la paciencia, el respeto y la pasión por el flamenco. “La música es un camino infinito de aprendizaje y exploración”, concluye, dejando claro que el equilibrio entre tradición e innovación es el secreto para mantener viva la llama creativa.
