Mário Laginha, João Barradas y Perico Sambeat inauguran el ciclo de jazz de la Sala Fundación Unicaja María Cristina

Málaga

El saxofonista español Perico Sambeat, el pianista portugués Mário Laginha y el acordeonista João Barradas son tres referentes del jazz europeo contemporáneo, cada uno con una identidad sonora propia y una trayectoria marcada por la innovación, la técnica impecable y la apertura a diversos lenguajes musicales. Unidos ocasionalmente por proyectos colaborativos, representan generaciones distintas, pero una visión común: la búsqueda constante de nuevas formas expresivas dentro y fuera del jazz.

Cuando estos tres artistas coinciden en el escenario o en el estudio, el resultado es una confluencia de tradiciones y enfoques: el lirismo melódico de Laginha, la energía expresiva de Sambeat y la inventiva de Barradas forman una paleta sonora rica y moderna. Pese a sus diferencias generacionales y estilísticas, los tres comparten una visión de la música como territorio abierto, donde la improvisación, el riesgo y el diálogo intercultural son esenciales. Su encuentro simboliza la vitalidad del jazz europeo actual, que no solo revisita la tradición afroamericana, sino que la reinterpreta con voces propias, con acento ibérico, mediterráneo y universal.

Mário Laginha

Figura central del jazz portugués, Mário Laginha (Lisboa, 1960) es pianista, compositor y un explorador incansable del cruce entre el jazz y la música lusófona. Su estilo elegante y lírico, profundamente influenciado por la música clásica, el fado, y ritmos africanos, lo ha convertido en uno de los músicos más influyentes de Portugal. Durante décadas, ha mantenido una estrecha colaboración con la cantante Maria João, con quien ha realizado giras internacionales y grabado álbumes que mezclan jazz, música tradicional portuguesa y experimentación sonora. Laginha ha grabado numerosos discos como solista y en colaboración con artistas de distintas disciplinas, incluyendo orquestas sinfónicas. Su enfoque armónico y su sensibilidad melódica han hecho de él un compositor muy apreciado, tanto en el ámbito jazzístico como en el de la música contemporánea. Su obra destaca por un equilibrio entre sofisticación técnica y emocionalidad, siempre con una mirada abierta hacia lo nuevo.

João Barradas

Nacido en Lisboa en 1992, João Barradas es una de las revelaciones más singulares del jazz europeo reciente. Acordeonista virtuoso, compositor y experimentador nato, ha llevado su instrumento a terrenos poco explorados dentro del jazz, rompiendo con los estereotipos asociados al acordeón. Formado en música clásica y jazz, tanto en Portugal como en Estados Unidos, Barradas ha trabajado con músicos como Greg Osby, Joe Lovano, Gil Goldstein y Jacob Collier. Su lenguaje musical desafía las convenciones: utiliza el acordeón como una plataforma para la improvisación, combinando técnicas contemporáneas, electrónica y elementos de la música erudita. Su álbum debut *Directions* (2016), producido por Osby para el sello Inner Circle Music, fue aclamado por su audacia y profundidad creativa. Desde entonces, ha ampliado su repertorio con composiciones propias, proyectos multidisciplinarios y colaboraciones que cruzan el jazz con la música contemporánea y la improvisación libre.

Perico Sambeat

Nacido en Valencia en 1962, Perico Sambeat es uno de los saxofonistas más destacados del jazz español y europeo. Con más de 30 discos como líder y una carrera que abarca más de cuatro décadas, Sambeat ha trabajado con figuras internacionales como Brad Mehldau, Kurt Rosenwinkel, Pat Metheny, y Tete Montoliu. Su lenguaje musical combina la tradición del bebop y el hard bop con influencias mediterráneas, flamencas y contemporáneas, lo que le ha otorgado un estilo reconocible y versátil. Formado en el Berklee College of Music (Boston), Sambeat se distingue por su profundidad melódica, agilidad técnica y compromiso con la composición. Ha sido pieza clave en el desarrollo del jazz en España tanto como intérprete como educador, siendo profesor en el Taller de Músics de Barcelona y en el Conservatorio del Liceu. Su capacidad para integrar influencias diversas ha hecho que sus proyectos abarquen desde big bands hasta formatos de cámara, con incursiones en el flamenco-jazz y colaboraciones transfronterizas.