Cinco momentos de Morante para anunciar la temporada taurina en Sevilla

Sevilla

El salón de carteles de la plaza de toros de la Real Maestranza de Caballería de Sevilla ha acogido este lunes la presentación de la obra pictórica que anuncia desde ya la temporada taurina 2026 en el coso del Baratillo.

Obra del artista checo adscrito al neoexpresionismo Jiří Georg Dokoupil, la pintura -bajo estas líneas en detalle- refleja cinco momentos de la tauromaquia del diestro José Antonio Morante Camacho, 'Morante de la Puebla' en los carteles, quien, además, será la base de las combinaciones de toros y toreros en el abono con hasta, de momento, cuatro presencias: Domingo de Resurrección, dos en Feria y la tarde del Corpus, aunque bien podrían ser cinco si el diestro cigarrero decide anunciarse en el puesto libre que ha quedado en la Feria de San Miguel, allá por el mes de septiembre.

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El cartel de esta ocasión ha sido el primero que, en sustitución de Pepe Cobo, ha contado con el asesoramiento artístico de Fernando Francés, quien ha asegurado que a partir de ahora se aleccionará al artista elegido, habitualmente de renombre internacional, sobre la temática y el estilo a representar.

Durante el acto, Marcelo Maestre y de León, desde el pasado mes de junio nuevo teniente de hermano mayor de la Real Maestranza, ha anunciado que este año el Pregón Taurino correrá a cargo de Rubén Amón, quien será presentado por Juan del Val.

Sobre el pintor

Nacido en Krnov, República Checa, el 3 de junio de 1954, tras la Primavera de Praga (1969), Dokoupil emigra junto a su familia a Colonia. Nacionalizado alemán, estudió Bellas Artes en la Fachhochschule Für Kunst und Design de Colonia, en Fráncfort del Meno y en la Cooper Unión de Nueva York, donde fue alumno de Joseph Kosuth y Hans Haacke.

Miembro del grupo neoexpresionista alemán "Mülheimer Freiheit", junto a Hans Peter Adamski, Peter Bömmels, Walter Dahn, Gerard Kever y Gerhard Naschberger, sus propuestas artísticas tuvieron gran éxito en los años 80, coincidiendo con el debate planteado por el arte postmoderno. Dokoupil ha trabajado como profesor en academias de Arte de Düsseldorf y Madrid, donde dirigió el Taller de Arte Actual del Círculo de Bellas Artes.

La obra de Dokoupil es de difícil clasificación, recurre con frecuencia a la mixtificación, tanto de técnica como de estilos. En él se vislumbra tanto la influencia del arte barroco, el impresionismo, el simbolismo o el surrealismo como el arte de vanguardia y la abstracción, con motivos de corte naïf o primitivista. Asimismo, recurre a la simbología tanto cristiana como judía, mezclado con imágenes eróticas o fetichistas.

En cuanto a técnica, ha trabajado en todo tipo de soportes, desde los tradicionales hasta nuevos métodos de investigación, podemos encontrar pinturas, fotografías, dibujos, esculturas... desde el pirograbado, la pintura al humo, incluso pinturas con leche materna, con pompas de jabón... hasta impresiones digitales de gran formato en su reciente serie "Cuadros de cine" o sobre soportes tan dispares como neumáticos o fotocopias.