La Esperanza de Triana expone su fondo pictórico en la Fundación Cajasol

Sevilla

La sala Murillo de la Fundación Cajasol en Sevilla acoge desde este miércoles la muestra 'Arte, patrimonio y devoción. Hermandad Sacramental de la Esperanza de Triana', una de las propuestas estrella del ciclo Tramos de Cuaresma, que cada año vertebra la programación cultural de la entidad en torno a la Semana Santa. Comisariada por el catedrático de Historia del Arte de la Universidad de Sevilla José Fernández López, la muestra saca a la luz por primera vez el extraordinario patrimonio pictórico custodiado por la cofradía trianera, con un conjunto de piezas que abarca cinco siglos de creación, del Renacimiento al arte contemporáneo, y una Dolorosa vinculada a la producción de Bartolomé Esteban Murillo como gran novedad.

El presidente de la Fundación Cajasol, Antonio Pulido, ha inaugurado la muestra junto al hermano mayor de la hermandad, Sergio Sopeña, y el comisario. Al acto han asistido también el delegado de Fiestas Mayores del Ayuntamiento de Sevilla, Manuel Alés, y el presidente del Consejo General de Hermandades y Cofradías de Sevilla, Francisco Vélez.

Antonio Pulido ha calificado la exposición como «el mejor ejemplo de la fructífera vinculación de la devoción y el arte» y ha puesto en valor «el esfuerzo que viene realizando la cofradía en las últimas décadas por incrementar su patrimonio pictórico, de la mano de los más destacados creadores contemporáneos de Sevilla y a través de la adquisición de obras religiosas que van desde el siglo XVI al siglo XIX». «Un legado artístico y religioso patrimonio de todos, especialmente de los trianeros», ha subrayado.

Durante su intervención en el acto inaugural, el presidente del Consejo General de Hermandades y Cofradías de Sevilla, Francisco Vélez, ha agradecido a la Fundación Cajasol «estar siempre abierta a la cultura y a las hermandades» y ha destacado que la Esperanza de Triana «ha sabido seguir aumentando su colección y es un referente entre las hermandades de Sevilla».

Asimismo, el delegado de Fiestas Mayores del Ayuntamiento de Sevilla, Manuel Alés, ha dado las gracias a la Fundación Cajasol «por llenar de vida este espacio cultural» y ha augurado un gran éxito de público para la muestra.

En el plano artístico, el comisario, José Fernández López, ha desgranado las piezas más relevantes del recorrido y ha destacado las dos últimas adquisiciones de la hermandad: una Dolorosa fechada hacia 1660, procedente del obrador de Bartolomé Esteban Murillo, y una Virgen del Rosario de Juan del Castillo, datada entre 1620 y 1634. Fernández López ha subrayado asimismo la importancia de las obras contemporáneas que han ido engrandeciendo la colección pictórica de la corporación.

El acto inaugural ha sido clausurado por el hermano mayor de la Hermandad de la Esperanza de Triana, Sergio Sopeña, ha explicado que con esta exposición la hermandad quiso «ofrecerle al sevillano y al visitante algo más que una muestra de arte sacro: poner a disposición de la sociedad nuestra colección pictórica para el disfrute de todos». Sopeña ha señalado el compromiso de la corporación con «recuperar obras de factura sevillana que salieron de la hermandad y que, gracias a este esfuerzo, han podido volver al lugar del que nunca debieron salir», y ha animado «a todas las instituciones a que recuperen patrimonio que una vez fue de todos los sevillanos».

De Pedro Machuca a Luis Gordillo

El recorrido se articula en tres capítulos que reflejan las distintas vías por las que la hermandad ha ido conformando su colección a lo largo de las últimas décadas.

La sección Patrimonio conservado y adquirido constituye el núcleo histórico-artístico de la muestra y alberga piezas de extraordinario valor. La de mayor antigüedad es una tabla de la Asunción de la Virgen, del segundo cuarto del siglo XVI, atribuida al círculo de Pedro Machuca, una de las «águilas del Renacimiento español», como lo definió el historiador Manuel Gómez Moreno.

Destaca especialmente la presentación de una Dolorosa vinculada a Bartolomé Esteban Murillo, un lienzo inédito que se exhibe al público. La obra ha sido estudiada por el catedrático emérito de Historia del Arte de la Universidad de Sevilla Enrique Valdivieso González, una de las máximas autoridades en la pintura barroca sevillana, que la cataloga como obra de Murillo con la colaboración de su taller. Según su análisis, el artista concibió un prototipo original de esta Dolorosa, hoy en paradero desconocido, cuyo éxito entre la clientela sevillana dio lugar a varias repeticiones. En unas, los ayudantes reproducían por entero el modelo del maestro; en otras, era el propio Murillo quien repetía su composición con la participación de su obrador. El lienzo que ahora se presenta se correspondería con esta segunda categoría: en él se aprecia la intervención directa de su mano.

La Virgen aparece representada en tres cuartos, con las manos cruzadas sobre el pecho y una expresión de dolor sereno, emergiendo de una suave penumbra que resalta la armoniosa combinación de los tonos rojos de la túnica y azules del manto, elementos característicos de su lenguaje pictórico.

La otra gran adquisición reciente de la hermandad es una Virgen del Rosario de Juan del Castillo, datada entre 1620 y 1634. La pieza reviste especial interés por tratarse de una obra del artista que formó a Murillo, lo que permite contemplar en una misma exposición la pintura del maestro y la de su discípulo más célebre.

El conjunto de los siglos XVII y XVIII resulta igualmente notable: una Inmaculada de Cornelio Schut, una Piedad de Esteban Márquez, un Calvario de Juan Simón Gutiérrez, un Cristo con la cruz a cuestas vinculado al quehacer de Sebastián de Llanos Valdés, una Adoración de los Reyes Magos de Luis Antonio de Morales y una Lactación mística atribuida al pintor romántico Andrés Cortés, además de dos tablas anónimas de medio punto de la segunda mitad del siglo XVI. Completan esta sección obras de Juan Antonio Rodríguez, Raúl Berzosa, Ricardo Suárez, Juan José Jiménez y Chema Rodríguez.

La sección Muro de la Esperanza despliega una selección de los carteles pictóricos que han anunciado la estación de penitencia del Viernes Santo y las grandes efemérides de la corporación durante cuatro décadas, desde la obra que Francisco Maireles realizó en 1984 para la coronación canónica de la Virgen hasta el cartel de 2026, firmado por Pedro Oliva, que incorpora el collage digital y el lenguaje del glitch para renovar la cartelería cofrade. Entre ambos, nombres como Antonio Dubé de Luque, Nuria Barrera, Isabel Sola, Luis Manuel Fernández, Ángel Sarmiento, Antonio Díaz Arnido, Jonathan Sánchez Aguilera o Rafael Laureano, en una serie que evidencia cómo la hermandad ha dado libertad creativa a los artistas, propiciando un diálogo constante entre la tradición iconográfica y los lenguajes plásticos más actuales.

La tercera sección recoge las obras nacidas de la Misión de la Esperanza, la acción que la hermandad llevó al Polígono Sur en octubre de 2025 trasladando la imagen de la Virgen a las parroquias de San Pío X y Jesús Obrero durante quince días. Cuatro creadores ofrecieron su visión plástica para el proyecto: Luis Gordillo, figura esencial del arte contemporáneo español, con una alegoría que evoca la iconografía de la diosa romana Spes; Salustiano, con una pieza de su serie Changer la vie resignificada bajo el título de Esperanza; Ricardo Suárez, con un ancla roja sobre un mar de olas que conecta con la simbología paulina; y Manolo Cuervo, autor del cartel de la Misión, concebido con su reconocible estética pop de resonancias expresionistas.

La muestra se acompaña de un catálogo con textos del comisario y del profesor Francisco Ros González, ambos del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Sevilla, que documenta y contextualiza cada una de las piezas exhibidas, trazando un relato pormenorizado de la construcción de este patrimonio pictórico.

'Arte, patrimonio y devoción. Hermandad Sacramental de la Esperanza de Triana' podrá visitarse en la sala Murillo de la Fundación Cajasol en Sevilla hasta el 1 de abril, de lunes a domingo, en horario de 11:00 a 14.:00 y de 18:00 a 21:00 horas, con entrada libre hasta completar aforo.

Con esta exposición, la Fundación Cajasol reafirma su papel en la difusión y puesta en valor del legado artístico que atesoran las hermandades sevillanas, abriendo al público un conjunto de obras que hasta ahora permanecía disperso entre la Capilla de los Marineros y la casa de hermandad de la calle Pureza.