“Haced con mi piel un tambor” llega al Teatro Oriente con una reflexión sobre la resistencia artística frente a la violencia
La nueva propuesta de La Periférica, escrita por Raúl Cortés, se estrena los días 24 y 25de abril
Morón de la Frontera
El Teatro Oriente acogerá los próximos días 24 y 25 el estreno de Haced con mi piel un tambor, una pieza de teatro documento escrita por el dramaturgo moronense Raúl Cortés y llevada a escena por la compañía La Periférica. La obra propone una reflexión sobre la resistencia artística en contextos de violencia extrema a través de experiencias reales documentadas.
Según explica el propio autor, el montaje surge “ante la perturbación violenta que sentimos en una época como la nuestra que parece ya dominada por la barbarie”. A partir de esa inquietud, el equipo creativo se planteó “qué podemos hacer” y concluyó que el primer paso era “escuchar las voces de aquellos que habían vivido unas situaciones similares antes que nosotros”.
La obra recorre distintos episodios históricos y contemporáneos, desde las décadas de los 60 y 70 hasta la actualidad, con referencias a contextos como la Cuba postrevolucionaria, la dictadura de Chile, Brasil o conflictos recientes en Ucrania y México. Finalmente, el montaje se articula en torno a cuatro casos que configuran “una cartografía de la resistencia” que atraviesa Latinoamérica, Europa y Oriente Medio.
Cortés subraya que se trata de “experiencias de resistencia artística reales”, lo que enmarca la propuesta dentro del teatro documento, un género con una marcada dimensión política. En este sentido, señala que “los artistas formamos parte de la sociedad” y que el teatro debe “establecer un diálogo con los acontecimientos” para trascender la coyuntura inmediata.
Pese a la dureza de los temas abordados, el dramaturgo defiende que la obra tiene un trasfondo esperanzador. “Ha habido mucha gente que ha provocado pequeños cambios en un ambiente de oscuridad”, afirma, destacando que ese aprendizaje ha llevado a la compañía a concluir que “la esperanza nunca se puede desaprender”.
El estreno, además, tiene un componente especial al celebrarse en su localidad de origen. “Estrenar en la casa de uno siempre te da un refuerzo positivo”, reconoce Cortés, quien admite que el proceso llega “con mucho nervio” y la sensación habitual de falta de tiempo previa a cualquier debut.
El elenco está formado por Ángela Mendaro, Arturo Parrilla y Cristina Mateo, actriz principal de la compañía, en una propuesta que busca también innovar en la relación con el público. En este sentido, las funciones contarán con un aforo limitado a 70 espectadores, una decisión que responde a la intención de generar una mayor intimidad en la experiencia escénica.
“Cuando en un teatro se encuentran espectadores y actores, estamos constituyendo una pequeña sociedad”, explica Cortés. Por ello, la compañía ha optado por alejarse de la disposición tradicional “a la italiana” y explorar un formato que permita “acercar un poco al público” y reforzar la conexión directa con la propuesta artística.
