Miguel Dalmau y Victoria León, premios del Certamen Literario de Barbastro 2025
Elena Bethencourt Rodríguez, ha sido la ganadora del Certamen Internacional de Relato de Humor Hiperbreve Joaquín Coll – La Mueca del Pícaro
Entrevista a Mª Ángeles Naval, directora de Barbitania.
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Barbastro
Este viernes por la tarde, el Centro de Congresos de Barbastro ha acogido la esperada entrega de premios del Certamen Literario 2025, uno de los eventos centrales del Festival Barbitania, que convierte durante cuatro días a la ciudad del vero en punto de encuentro para lectores, escritores y editores de todo el país.
Miguel Dalmau ha recibido el LVI Premio Internacional de Novela Ciudad de Barbastro, por su obra "Las cenizas de Berta". "Una novela muy epifánica, luminosa, con un toque de novela negra, en ella hay una celebración de la vida y la alegría", explica el presidente del jurado Manuel Vilas, el fallo ha sido por unanimidad, "estamos muy contentos, es una novela muy construida, con un lenguaje sencillo, que creo que llegará a muchos lectores".
Victoria León ha obtenido el LVII Premio Internacional de Poesía Hermanos Argensola, el poemario se titula "Memoria del futuro", "es un libro que se puede leer como un cancionero amoroso y atemporal, escrito con una pulcritud y un sentido del ritmo, que bebe de la estirpe de una poesía clara y de referencias al mundo anglosajón", explica Aurora Luque, presidenta del jurado, en este caso el premio "ha estado muy peleado pero también ha sido por unanimidad".
Elena Bethencourt Rodríguez, ha sido la ganadora del Certamen Internacional de Relato de Humor Hiperbreve Joaquín Coll – La Mueca del Pícaro, con su obra "Los años que mi hermano estuvo muerto". En esta ocasión, Mariano Gistaín presidia el jurado.
Entre los asistentes a la gala, el Alcalde de Barbastro, Fernando Torres, la concejala de cultura, Pilar Abad, el Director General de cultura, Pedro Olloqui y la directora del festival María Ángeles Naval.
Premios Literarios
En esta edición se entregan los siguientes galardones:
Jurado de prestigio
Programación destacada del fin de semana:
Sábado 17 de mayo
Mesa redonda: “El contexto en la creación literaria”, con la participación de destacados autores.
Luis Alberto de Cuenca y Gabriel Sopeña en Barbitania.
Luis Alberto de Cuenca y Gabriel Sopeña en Barbitania.
Inauguración de la exposición: “Luis Alberto de Cuenca. Poesía de Cine”. Una muestra comisariada por David García, que presenta un recorrido cinematográfico por la poesía de Luis Alberto de Cuenca, con carteles de época y textos poéticos en diálogo.
El acto ha contado con la intervención de Pilar Abad (concejal de Cultura), David García, Juan Manuel de Prada, y Luis Alberto de Cuenca, protagonista de esta travesía lírica y cinéfila. Además, habrá firma de libros a cargo de Juan Manuel de Prada, Luis Alberto de Cuenca y Laura Pérez Vernetti, y una degustación de vino del Somontano para los asistentes.
Gabriel Sopeña ha puesto música a algunos poemas de L.A. de Cuenca. Laura Pérez Vernetti le ha hecho a De Cuenca vivir la vida de un personaje de TBO en viñetas de plata.
El propio Luis Alberto de Cuenca ha expresado su emoción: “Esta exposición significa mucho para mí por estar incluida en el Festival Barbitania, y porque supone una de las actividades que más va a perdurar en el tiempo en el marco del festival. Son dos artes que me gustan mucho, la poesía y el cine, y en esta exposición los tengo juntos”.
La concejal de Cultura del Ayuntamiento de Barbastro, Pilar Abad, ha destacado el valor de esta muestra: “recoge parte de la obra poética de Luis Alberto de Cuenca, está centrada en sus poemas y el cine, relaciona las distintas disciplinas que hay a lo largo de la obra de Luis Alberto de Cuenca. En esta ocasión nos centramos en la parte cinéfila”.
En la inauguración ha estado presente también el escritor Juan Manuel de Prada, quien ha elogiado la capacidad de Luis Alberto de Cuenca para “elevar a categoría poética las expresiones artísticas populares como el cine o el cómic, llevándolas desde Homero hasta nuestros días con humor, dolor y una admirable capacidad para mostrar los fantasmas del alma”.
Los poemas recogidos en la exposición están dedicados al cine universal, reflejo de la vasta cultura cinematográfica del autor, que abarca géneros tan diversos como el western, el cine negro, la ciencia ficción, la fantasía o el melodrama. “Hemos buscado los carteles más especiales que pudieran acompañar el arte de sus palabras”, ha subrayado David García.
Barbitania 2025.
Barbitania 2025.
Además, la tercera jornada del CLB/Barbitania ha estado dedicada a los diferentes contextos que confieren una obra literaria desde diferentes perspectivas y Con-textos, con los grandes protagonistas de la narrativa actual.
Carlos Zanón, como director de BCNegra, adapta sus criterios de lectura según el contexto: si es personal, sigue sus gustos; si es para el festival, piensa en el público, combinando propuestas editoriales con nuevas voces o autores poco conocidos. Irene Vallejo, desde la perspectiva del público lector, destaca la influencia de libreros independientes y reivindica su importancia frente a las grandes cadenas. Arsenio Escolar elige libros desde diferentes roles (lector, editor, periodista), y se guía por bibliotecas, amigos y profesionales del sector cultural.
Antón Castro, editor de Artes y Letras, subraya que a veces hay que recomendar o publicar libros que no le gustan, pero que hay que pensar en el lector, en sus gustos, y que él intenta sorprender al lector.
Durante la mesa, moderada por Berna González Harbour, también se ha debatido la polémica en torno al libro El Odio, de Luisgé Martín. Carlos Zanón ha defendido la libertad creativa del escritor, aunque ha considerado que el autor debería haber informado a la madre de las víctimas antes de publicar. Arsenio Escolar ha coincidido, señalando que faltó esa llamada previa, aunque cree que, de haberla hecho, el autor no hubiese escrito el libro. Irene Vallejo ha criticado el enfoque unilateral de la obra y ha destacado la ausencia de voces diversas, especialmente la de la madre, en contraste con autores como Capote o Carrère, que se documentaron ampliamente. Antón Castro ha recordado que Luisgé Martín suele escribir desde lo personal y ha planteado que, si se limitara la escritura por cuestiones morales, muchos libros no se habrían escrito.
En la sección Conversatorio, la escritora Luz Gabás ha conversado con Mariano Gistaín y Antón Castro sobre su trayectoria. Gabás ha hablado de cómo su padre fue la inspiración detrás de Palmeras en la nieve. Respecto al componente emocional en sus obras, ha explicado que, en tiempos donde predominan el trauma y la literatura del yo, sintió la necesidad de tomar distancia de su novela, que inicialmente escribió en primera persona. Ha señalado que sus novelas son corales y que en cada personaje hay algo de verdad, sirviéndose de ellos para abordar los temas que le interesan, desde su propio contexto.
La última mesa de la mañana se ha dedicado a la literatura del centro y este de Europa. Mercedes Monmany, una de las críticas literarias más importantes, ha lamentado que la guerra en Ucrania haya sido el detonante para descubrir autores como Kurkov o Zhadan. Ha recordado sus primeros contactos con esa literatura gracias a las traducciones de Sergio Pitol y editoriales como Salamandra, que tradujo a Sandor Marai Ha defendido la literatura como vía para explorar vidas y matices que la no ficción no alcanza. Arsenio Escolar ha resaltado el papel de Emilia Pardo Bazán en la difusión de los clásicos rusos en España, y ha destacado su papel como gran gestora cultural. También ha mencionado cómo esa influencia permitió que Galdós fuera traducido al ruso. Ioana Gruia se ha definido como autora mediterránea con imaginario rumano escrito en español. Ha reflexionado sobre escribir la infancia en otra lengua y sobre la mezcla de identidades. Y vinculado viaje y literatura como formas de exploración, Gruia y Escolar han citado autores como Galdós, Pamuk, Lampedusa, Cortázar o Durrell como ejemplos de viaje y literatura.
La tarde ha continuado en el salón de actos de la UNED, centro neurálgico de Barbitania con la sección Plataforma de despegue, moderada por Antonio Lucas. Se ha debatido sobre nuevas propuestas literarias y formas híbridas de creación. Noemí Sabugal ha hablado de sus libros como cruces entre crónica, ensayo, viaje y memoria, con las voces ajenas como eje. Lola Nieto ha defendido el impacto emocional como criterio lector, y ha reivindicado influencias más allá de los libros, como el cine, la música o el manga. Ha mencionado su interés por autoras como Satoko Ichihara frente a figuras canónicas como Mishima. No porque no sea de su interés, sino porque no es el momento. Javier Pérez Albéniz ha compartido su experiencia como autor del tebeo El designio, ilustrado por Laura Pérez Vernetti, y ha anunciado un nuevo proyecto en la misma línea. La conversación ha destacado la hibridación de géneros y la apertura a nuevas formas de contar. Antonio Lucas ha cerrado la mesa con una sentencia: “Si el escritor es un pringado, el poeta es un loser”.
En la última mesa del día, Mercedes Monmany, Benjamín Prado y Sergio del Molino han debatido sobre la transversalidad de géneros literarios, moderados por Marta Sanz. Benjamín Prado ha señalado que cada disciplina tiene sus propios códigos y que para cruzar géneros hay que conocerlos bien. Sergio del Molino ha explicado que, al escribir, usamos todos nuestros recursos y conocimientos de géneros, porque forman parte de nosotros. La mayor disciplina de su obra es la música, pero se considera un pésimo cantante. Tal vez por ello sus obras chorrean música y no pueda expresarla de otra manera que no sea a través del papel. Mercedes Monmany ha puesto como ejemplo a la escritora Anne Carson, como artista multidisciplinar, por su combinación de poesía, ensayo y narrativa. Ha remarcado que vivimos rodeados de estímulos que propician la hibridación de géneros. La mesa ha defendido la libertad formal como elemento clave de la creación contemporánea.
Domingo 18 de mayo
Talleres interactivos de narrativa y poesía dirigidos a distintos públicos.
Un festival consolidado
Con más de 35 actividades y la participación de más de 40 autores, Barbitania 2025 se afianza como un referente literario nacional. Barbastro sigue apostando por una cultura viva, participativa y abierta, atrayendo a cientos de visitantes en cada edición.
