Inteligencia artificial y diseño: ¿amenaza o herramienta de futuro?

A Coruña

La inteligencia artificial (IA) está transformando numerosos sectores profesionales, y el arte y el diseño no son una excepción. Un estudio de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) señala que hasta un 26% de los trabajos de arte y diseño podrían realizarse con IA, un dato que abre el debate sobre el impacto de estas tecnologías en la creatividad y en la formación de nuevos profesionales.

Un cambio de paradigma en el sector creativo

En Hoy por Hoy A Coruña, dentro de Coruña Científica, hablamos de este tema con Jorge Couceiro, profesor de Diseño en la Escuela Pablo Picasso. Lejos de ver la inteligencia artificial como una amenaza, Couceiro la define como “una ayuda, claramente”, y recalca que no debe entenderse como algo negativo.

Según explicó, “las herramientas vienen para resolver problemas que hasta ahora resolvíamos de otra manera”. El profesor considera fundamental introducir la IA en la enseñanza para preparar a los alumnos al futuro que se encontrarán en el mundo laboral.

La IA ya está en las aulas

Couceiro aseguró que en la Escuela Pablo Picasso llevan más de tres años formándose en inteligencia artificial, aplicando estos recursos como parte de la enseñanza diaria. Herramientas como ChatGPT permiten agilizar procesos como la redacción de textos o la generación de imágenes, lo que ayuda a optimizar tiempos sin entrar en conflicto con la autoría.

“El autor sigue siendo la persona que maneja la herramienta”, subrayó, dejando claro que la IA no sustituye la creatividad humana, sino que la complementa.

¿Amenaza para el trabajo de los diseñadores?

Para el docente, no existe un peligro real de sustitución total de los profesionales del arte y el diseño. Recuerda que la tecnología siempre ha acompañado a la profesión: “Manejamos a diario herramientas que hacen trabajos que hace 20 o 40 años eran manuales y hoy se resuelven en unos pocos clics. Hemos sabido asimilar ese progreso y lo haremos también con la inteligencia artificial”.

En su opinión, lo que realmente aporta la IA es ahorro de tiempo y una mejor gestión de procesos, pero nunca reemplazará la parte más artística, vinculada directamente a la creatividad humana.

Creatividad humana frente a inteligencia artificial

El profesor estableció un paralelismo con la historia del arte: cuando apareció la fotografía, muchos temieron el final de la pintura, pero ambas disciplinas convivieron y encontraron su lugar. Lo mismo sucederá con la inteligencia artificial.

“La IA no trabaja la creatividad como lo hacen los seres humanos”, explicó, por lo que siempre habrá un espacio esencial para el talento y la visión personal de los artistas y diseñadores.

El debate sobre la propiedad intelectual

Uno de los puntos críticos que sí preocupa a Couceiro es el uso indebido de obras de artistas para entrenar modelos de IA sin su consentimiento. “Eso es un delito”, afirmó con contundencia, recordando que el respeto a la propiedad intelectual debe ser un pilar en la evolución de estas tecnologías.

Actualmente, reconoció, todavía se cometen excesos y queda mucho camino por recorrer en materia de regulación y buenas prácticas.

Una herramienta útil para el futuro del diseño

La conclusión es clara: la inteligencia artificial no viene a sustituir a los diseñadores ni artistas, sino a convertirse en un aliado que permitirá trabajar con mayor rapidez y eficiencia. El reto está en formar a los profesionales del futuro para que sepan integrar estas herramientas de manera responsable, ética y creativa.