Gustavo del Río reflexiona en ‘Riazor Ostia’ sobre la LGTBIfobia: “Tenemos que seguir visibles, vivos, en pie y con poder”
Riazor Ostia: memoria, antifascismo y teatro social en A Coruña

Gustavo del Río, director de Riazor Ostia, de Os Náufragos Teatro
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A Coruña
Riazor Ostia es la nueva propuesta de Os Náufragos Teatro, un poema escénico que une A Coruña y Roma a través de la memoria y la denuncia de la violencia LGTBIfóbica. Estrenada en el Teatro Rosalía de Castro, la obra conmemora los 25 años de la compañía con un montaje profundamente político, emocional y actual.
La pieza conecta dos asesinatos separados por medio siglo: el de Pier Paolo Pasolini, ocurrido en 1975 en la playa de Ostia (Roma), y el de Samuel Luiz, asesinado en 2021 en la playa de Riazor (A Coruña). Dos playas, dos contextos distintos y una misma herida atravesada por el odio.
Dos playas, una misma memoria
“Non mi ricordo se c’era la luna e me che occhi aveva il ragazzo ma mi ricordo quel sapore in gola”.
La memoria sensorial y colectiva recorre toda la obra. Riazor Ostia plantea un paralelismo poderoso entre Ostia y Riazor, convirtiendo ambas playas en símbolos. En 1975, Pasolini fue asesinado en un contexto de fuerte tensión política y homofobia en Italia. En 2021, Samuel Luiz murió tras una agresión homófoba que conmocionó a toda España.
La obra no busca equiparar épocas de manera simplista, sino reflexionar sobre los ecos del pasado en el presente y sobre el auge de los discursos de extrema derecha que vuelven a ocupar espacio público.
“La memoria de uno es la memoria de todos”, se escucha en la función, en una frase que vertebra el montaje.
Un rodaje como dispositivo escénico
Uno de los elementos más originales de Riazor Ostia es su estructura. La pieza se construye como si Pasolini llegara a A Coruña para rodar su última película, titulada precisamente Riazor Ostia. A partir de ahí, el escenario se convierte en un espacio de meta teatro y metaficción.
El montaje combina entrevistas reales del cineasta italiano, recuerdos personales, vivencias de los días posteriores al asesinato de Samuel y escenas que dialogan con el lenguaje cinematográfico. La compañía mantiene así su sello característico, esa cercanía entre cine y teatro que ya ha explorado en trabajos anteriores, pero aquí de forma mucho más explícita.
25 años de Os Náufragos Teatro
En su 25 aniversario, Os Náufragos Teatro da un paso decidido hacia el teatro social más directo. Tras etapas más introspectivas y familiares, la compañía vuelve a colocar en el centro la denuncia y la reflexión política.
A lo largo de su trayectoria han abordado realidades poco visibles, desde el trastorno del espectro autista hasta historias situadas en los márgenes sociales. Con Riazor Ostia refuerzan esa identidad: un teatro que entretiene, pero que también incomoda y plantea preguntas necesarias.
Un alegato frente a la LGTBIfobia
La obra no se queda en la evocación histórica. Riazor Ostia habla del presente. De las agresiones que siguen produciéndose por orientación sexual o identidad de género. De los discursos de odio que se normalizan. De la necesidad de comunidad y visibilidad.
El final tiene un tono agridulce: consciente de que la violencia no ha desaparecido, pero firme en la idea de que la memoria y la acción colectiva son herramientas para resistir.
La playa, el espacio público, el fútbol, la calle, aparecen como territorios donde todavía se disputan derechos y libertades.
Estreno en el Teatro Rosalía de Castro
El estreno de Riazor Ostia en el Teatro Rosalía de Castro sitúa la obra como uno de los hitos culturales de la temporada en A Coruña. La propuesta se integra en la agenda cultural de la ciudad como una cita imprescindible para quienes buscan un teatro comprometido con la realidad social.
Riazor Ostia es memoria convertida en escena. Es un puente entre Roma y A Coruña. Y es, sobre todo, una invitación a no olvidar.




