Sofá Sonoro
Conocerás a las bandas y los discos a fondo. Profundiza en la historia de la música y de los grandes personajes que han marcado el sonido de los siglos XX y XXI. Alfonso Cardenal se rodea de especialistas que conocen todos los secretos y te enseñan a escuchar de otra forma.
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REPORTAJE | El atasco en un coche fúnebre que cambió la vida de Neil Young
Los inicios de Neil Young quedan ya muy lejanos, su historia parece una película salvaje huyendo de Canadá en un coche fúnebre con todas sus partencias. En medio de un atasco conoció a los miembros de Buffalo Sprinfield. Lucía Taboada nos cuenta los primeros pasos en la música de Young, un reportaje que fue parte del programa que dedicamos al guitarrista. Puedes escucharlo aquí.
08/09/2021 | 07:02
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00:00:0007:02Joan Manuel Serrat y el poder de un disco eterno
Hay pocos discos en la música que tengan la capacidad de pasar de generación en generación sin perder su fuerza. 'Mediterráneo', la obra cumbre de Joan Manuel Serrat, tiene ese don.Hace 50 años el músico catalán, entonces un joven melenudo en el mejor momento de su carrera, se refugió de la fama en una pequeña pensión frente al mar y allí fue dando forma a las canciones que marcarían su carrera para siempre.Con motivo de este aniversario el periodista Fernando Navarro viajó al encuentro de Serrat para la entrevista que fue la portada de 'El País Semanal' del mes de junio. De ese encuentro salieron muchas cosas y Fernando se sienta en el Sofá Sonoro para contárnoslas. La historia, el contexto, las canciones y las anécdotas de un disco clave en el pop español.En este episodio de Sofá Sonoro nos adentramos en las canciones y la historia de 'Mediterráneo'. ¿Cómo surgió? ¿Qué significó para Serrat? ¿Cómo lo ve y recuerda medio siglo después?Esta semana viajamos a la España de 1971 para recuperar este disco mayúsculo junto a Navarro, Jimena Marcos y las canciones eternas de Serrat.
03/09/2021 | 37:25
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00:00:0037:25REPORTAJE | Los orígenes de Radiohead, los chicos de los viernes
Todo viaje tiene un principio, el de Radiohead conecta con su primer nombre On a Friday, por el día en el que ensayaban. Recuperamos este reportaje de Jimena Marcos que es parte del programa que dedicamos a la banda inglesa.
31/08/2021 | 04:16
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00:00:0004:16Television y la conquista del underground neoyorquino
Hay bandas que están asociadas de un modo especial a un local, bares que cambiaron escenas musicales. El CBGB de Nueva York es uno de ellos. Un local que programaba country, blues y bluegrass y que de la noche a la mañana se convirtió en el santuario del nuevo rock y del punk de los años setenta. Todo ello fue gracias a Television, que se ofreció a tocar en aquel antro del bajo Manhattan cambiando el rumbo de la escena neoyorquina.A pesar de llevar un lustro afinando sus canciones, Television no debuta discográficamente hasta 1977, cuando llegó a las tiendas Marquee Moon. Aquel álbum descolocó a todos y marcó un nuevo rumbo en la música. En sus canciones había poesía, crudeza, rock progresivo, punk, jazz y mucha magia. El disco derribó estereotipos y se convirtió en un trabajo de culto que ha ido ganando peso con el paso de las décadas hasta ser una de las grandes joyas de aquella época.Construido alrededor de dos guitarras salvajes, Marquee Moon es quizás el mejor ejemplo de como encajar a dos virtuosos, de como entablar diálogos entre los instrumentos. Pocos trabajos han conseguido todo esto de un modo tan sublime como el debut de Television.Esta semana hemos querido recordar el primer paso de la banda de Tom Verlaine, su peculiar historia, su contexto y esa potente colección de canciones que trazó un retrato majestuoso de aquel Nueva York al borde del caos y la quiebra. Para este viaje a los años setenta nos acompañan Sara Morales y Lucía Taboada.
27/08/2021 | 32:14
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00:00:0032:14ESPECIAL | Los inicios salvajes de los Rolling Stones (parte 1)
Tras la muerte de Charlie Watts recordamos el programa doble que recorre la historia de los Rolling Stones en compañía de Mon Tapias y Manuel Recio. En esta primera entrega repasamos los años sesenta, los inicios de esos Stones que empezaron haciendo versiones de blues y que terminaron la década como una de la bandas más poderosas de la música preparando el terreno para lo que vendría después.
24/08/2021 | 01:00:15
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00:00:0001:00:15ESPECIAL | El reinado de los Rolling Stones (parte 2)
Segunda entrega del Sofá Sonoro dedicado a sus Satánicas Majestades. En esta entrega recorremos sus mejores años, con los discos de los años setenta, y llegamos, disco a disco, hasta su última entrega
24/08/2021 | 59:59
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00:00:0059:59John Lennon tras los Beatles: activismo, paternidad y el fin de semana perdido
El mundo se paró un instante el 8 de diciembre de 1980 cuando un perturbado mató a John Lennon a las puertas de su casa en Nueva York. De pronto los flashbacks del sueño musical que había protagonizado junto a The Beatles sacudieron a una sociedad que había crecido con sus canciones. Una década antes, John lloraba en un cine casi vacío viendo en documental que narraba el final de la banda, de su banda.El viaje de los Beatles apenas duró una década, el de John en solitario aguantó otros diez años. No se puede hacer más en menos tiempo. En esas dos etapas de su carrera John Lennon cambió, junto a otros grandes, la música y la cultura popular.La trayectoria de los Beatles resulta fascinante, la de Lennon en solitario también. Tras el colapso de la banda de Liverpool hubo una carrera por llegar a las tiendas y por ganar a los demás. En 1970 se editó el último trabajo de The Beatles y en apenas unos meses llegaron también los discos en solitario de Paul McCartney, Ringo, George Harrison y del propio Lennon. Una etapa oscura en la historia de la banda marcada por declaraciones fuera de tono y reproches en forma de canción.Competiciones al margen, la década de los años 70 fue una montaña rusa para John. En esos años, Lennon se convirtió en un activista político de primera línea que libró una batalla a campo abierto contra el presidente Nixon y el FBI. También fue la década del autodescubrimiento, de asumir los errores, de renunciar a su naturaleza violenta. Fueron los años de John y Yoko, pero esos años acabaron en una separación de 18 meses que el músico bautizó como "el fin de semana perdido".La reconciliación se plasmó en el nacimiento de su primer hijo y en la retirada de John de la música para darle a su segundo hijo la atención que no pudo darle al primero. La mayor estrella de la música lo dejaba para atender a su familia. Cuando Sean Lennon comenzó el colegio, John preparó su regreso con un disco doble. Dos semanas después de llegar a las
20/08/2021 | 01:00:01
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00:00:0001:00:01REPORTAJE | Madonna, barbacoas y bailes de colegio
La irrupción de Madonna en los años 80 fue una explosión que puso la música patas arriba. Hace dos años dedicamos a la Reina del Pop un programa completo y este reportaje de Lucía Taboada sobre su infancia e inicios fue parte de él. Puedes escuchar aquí el Programa completo
17/08/2021 | 03:12
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00:00:0003:12Édith Piaf, la pasión sin límites de la chica de la farola
En octubre de 1963 el cuerpo de Édith Piaf llegó al cementerio de París. Tenía 46 años. Estaba arruinada y parecía una mujer mucho mayor por las malditas drogas. Su vida está marcada por el peor de los dramas y ese dolor se convirtió en arte, en belleza, a través de sus canciones. Poco antes de morir dio una entrevista donde se mostró sin ningún tipo de careta. “Si volviese a vivir haría lo mismo”, respondió al periodista que le preguntaba por sus arrepentimientos.Édith Giovanna Gassion nació el 19 de diciembre de 1915 bajo una farola frente al número 72 de la Rue de Belleville en París. Hija de padre acróbata y madre cantante ambulante, dicen que el padre se emborrachó el día en el que Édith estaba a punto de nacer y que abandonó así a la madre a su suerte.A los 14 años, Piaf comenzó su carrera en solitario. A los 17 se quedó embarazada y un año y medio después el bebé murió de meningitis. Otro golpe más para una joven acostumbrada a ellos y que supo convertir el dolor en arte, en belleza.Su vida fue dando giros y tumbos, entrelazando pequeñas victorias con sonoros golpes, hasta que ella misma escribió y cantó La Vie en Rose, una canción eterna que la convirtió en una estrella más allá de las fronteras francesas. Piaf escapaba del canon de estrella femenina de la época, pero su voz, su personalidad y su inmenso talento derribaron cualquier prejuicio.A pesar de ser una mujer dura la vida fue pasando factura a la cantante, adicta a la morfina y con un alcoholismo que siempre la acompañó, Piaf murió demasiado joven después de haberse bebido el mundo brindando con una sonrisa.Su legado, sin embargo, permanece. Nadie cantó al amor como ella, como Billie Holiday, una mujer de vida triste que dio a su voz un poso único. Esta semana vamos a recordar su carrera e historia de la mano de Sara Morales, Toni Castarnado, la cantante Mariaca Semprún y los reportajes de Jimena Marcos.
13/08/2021 | 01:07:41
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00:00:0001:07:41REPORTAJE | Las migrañas y el nacimiento de Wilco
No hay muchas bandas que puedan presumir en estas últimas décadas de tener una trayectoria tan potente y coherente como Wilco. En 2019 les dedicamos un programa a toda su carrera y de ahí recuperamos este reportaje de Lucía Taboada sobre los inicios de la banda cuando eran todavía Uncle Tupelo. Puedes escuchar aquí el programa completo
10/08/2021 | 03:55
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