La Almudena exhibe ya las nuevas pinturas y vidrieras de su ábside
Encargadas específicamente para la boda del Príncipe Felipe con Doña Letizia
La catedral de La Almudena está prácticamente preparada para acoger la boda del año. Hoy, el arzobispado de Madrid ha presentado las pinturas realizadas por Kiko Argüello en el ábside de la catedral, que han quedado así listas para la boda del Príncipe Felipe con Doña Letizia Ortiz el próximo mes de mayo.
Detrás de estas pinturas, explicó Kiko Argüello, está la fe de siglos y se ha seguido el Canon ortodoxo de los grandes misterios cristianos, tanto en la composición como en los colores, y añadió que es un arte al servicio de la nueva evangelización.
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Siguiendo, sobre todo, las huellas de Rublev, "hemos buscado una expresión moderna incorporando los descubrimientos del arte occidental contemporáneo, desde el impresionismo en adelante: Matisse, Braque, Picasso, etc., en el intento tambièn de abrir un puente a travès del arte entre las Iglesias Católica y Ortodoxa", dijo el pintor.
El ábside se ha decorado con un conjunto de siete murales y ocho vidrieras colocado en tres planos diferentes. Los murales representan el Cristo Pantocrátor, que está en el centro de la composición y en donde convergen los siete cuadros que forman como una "corona mistèrica" de los momentos fundamentales de la vida de Cristo: la vida terrenal (Bautismo, Transfiguración y Crucifixión) y la vida celestial (la resurrección, representada mediante una tumba vacía; la Ascensión y Pentecostès).
ESTUCO ROMANO
Sobre las pinturas, como joyas que embellecen y adornan dicha "corona mistèrica", explicó Argüello, hay dispuestas siete vidrieras dedicadas a la Palabra o Verbo de Dios, con su nombre en diferentes lenguas: latín, griego, hebreo, siríaco, cirílico y español. En el centro de todas ellas, el nombre que resume a la Iglesia, el nombre de María.
Bajo la imagen del Pantocrátor, situada en la capilla axial del ábside, ilumina toda la nave central otra vidriera. En ella está representado Cristo resucitando de la muerte con la bandera de la victoria en la mano izquierda y con la mano derecha levantada mostrando sus llagas gloriosas.
A los pies de Cristo aparece la tumba vacía con las vendas y el sudario y en la parte más baja, a la izquierda, el esbozo de un soldado con su escudo y su espada caídos por tierra como símbolo del triunfo de la Vida sobre la guerra y la muerte.
VIDRIERAS DE MURANO
En cuanto a la tècnica empleada, las pinturas están realizadas sobre muro preparado con estuco romano, utilizando distintos pigmentos minerales aglutinados con aceite de lino y diluidos con esencia de trementina.
Por su parte, las vidrieras, realizadas en la isla de Murano (Venecia), están hechas sin plomos, con una nueva tècnica donde los cristales soplados van engarzados en aluminio negro. La figura del Cristo resucitado ha sido grabada sobre cristal placado a fuego con ácido fluorhídrico.
Para Kiko la obra conjuga "modernidad y tradición; nueva estètica y representación no sentimental, sino teológica de nuestra fe. La composición y los contenidos estructurales de la iconografía representada siguen la más antigua tradición, sea de la Iglesia de Oriente como de Occidente; aquella anterior al siglo XV, en un momento en el que las Iglesias aún no estaban separadas ni por la fe, ni por la teología, ni por la estètica".
