In-Edit: las historias secretas de la música
Durante muchos años los documentales de música han sido un género menor que únicamente atendía al fan acérrimo, al seguidor, al coleccionista. Los documentales, la música y las buenas historias han tardado en encontrarse y el Festival In-Edit de Barcelona ha dado, en la última década, buena muestra de este material y de su evolución. “El género se ha desarrollado porque el contexto se desarrolla. El consumo musical, audiovisual y cultural en general ha evolucionado mucho en estos diez años así que, evidentemente, el género también lo ha hecho”, explica Cristian Pascual, director ejecutivo de In-Edit.
El certamen catalán, que este año abre ventanas en Madrid, Bilbao y Pamplona, ha sabido rebuscar entre el género para pescar un tipo de documentales que cuentan historias que pueden interesar más allá de la música en sí. Así han ido cumpliendo años, creciendo con buena letra dejando historias sorprendentes y maravillosas que han creado un público fiel y que el año pasado llegó a las 63 películas y más de 30.000 espectadores.
Y en esta línea el festival ha sabido atraer a todo tipo de públicos. “El punto de partida es el melómano”, explica Cristian Pascual a escasos días de que comience una nueva edición de In-Edit. “Aunque tras diez años de trabajo bien realizado el festival se ha hecho mucho más permeable y tanto el cinéfilo como el curioso también se encuentran en nuestras salas”, aclara Pascual.
Aunque el festival ha mantenido un notable crecimiento, la organización es cauta ante el panorama de crisis. “Siempre decimos que mantenernos sería una victoria y este año, tal como está el contexto, pues más que nunca. También es cierto que en esta edición no nos preocupa tanto el crecer en espectadores como el desarrollar la base para el futuro a través de la filosofía multipantalla, con nuestra sala online (más del 50% de la programación en www.in-edit.tv) y la colaboración con los cines Golem en Madrid, Bilbao y Pamplona”, aclara el director ejecutivo del festival.
¿Cuál es el secreto del In-Edit? “Creo que hemos conseguido dotar de alma al festival no sé muy bien cómo... supongo que por la profesionalidad y cariño del equipo y, sobre todo por ser muy honestos con nuestros público. Y el público si es bien tratado lo agradece”, confiesa Pascual.
La edición de este año se abre el jueves 24 con la proyección de ‘Muscle Shoals’, un documental que viaja a los míticos estudios de Alabama en los que se registraron algunas de las canciones más importantes del soul y del rock. Una película sensacional que lleva tiempo haciendo ruido, tanto quizás como ‘A band called Death’, un trabajo que narra la historia de una banda de Detroit que hacía punk antes que naciese el punk y que fue ignorada con saña por la prensa y el público de la época. También hay mucha expectación por ver ’20 feet from stardom’, una historia coral sobre las coristas de la música. Una historia maravillosa que es seria candidata a alzarse con el galardón que el año pasado se llevó ‘Searching for Sugar Man’ y que además cuenta con las mejores voces de la historia de la música. Emocionante, fresca, intensa, la película muestra lo difícil que es triunfar en la música y lo necesarias que son esas voces que cada vez suenan menos en los discos actuales. Mucho ruido ha habido a lo largo del último año con ‘Mistaken for strangers’, el documental que rueda el hermano de Matt Berninger (The National) sobre su estrepitosa gira junto a la banda en la que terminó despedido y rodando la película menos convencional sobre un tour de rock.
El festival retoma también la línea biográfica de personajes claves poco conocidos pero con grandes historias como son los casos de ‘AKA Doc Pomus’, compositor de temas clásicos del rock and roll, ‘Bayou Maharajah: The Tragic Genius of James Booker’, la fascinante historia del pianista que Dr John calificó como "el mejor negro yonqui, gay y tuerto que ha salido de Nueva Orleans" o las historias del brutal Ginger Baker que se cuenta en ‘Beware of Mr. Baker‘ o del excelso bluesman Lightnin' Hopkins que se muestra en ‘A Well Spent Life’.
Muchos de los trabajos de esta edición tratan de retratar épocas o lugares asociados a un sonido o estilo musical como el documental sobre Muscle Shoals. ‘Greenwich Village: Music That Defined a Generation' trata de mostrar el impacto musical que tuvo esa zona de Nueva York durante los años en los que Bob Dylan llegó a la ciudad a principios de la década de los años sesenta. ‘Beat this! A hip hop history’ retrata el nacimiento de este género musical. También hay trabajos que analizan la escena musical belga (‘The sounds of Belgium’), la música de la juventud alemana en el periodo de entreguerras (‘Teenage’) o sobre la vida y el sonido en la frontera que separa EEUU y México (‘Chulas fronteras’). También encajaría aquí el viaje en tren de ‘Big Easy Express’, un documental que parte del proyecto de ‘The Big Express’, un festival itinerante con Janis Joplin, The Band o Buddy Guy en agosto de 1970 que en esta ocasión lo protagonizan Mumford and Sons, Old Crow Mecine Show y Edward Sharpe and the Magnetic Zeros.
La escena española El In-Edit 2013 también presenta una interesante oferta de documentales firmados en España o sobre su música. Varios personajes interesantes son objetos de trabajos curiosos y diversos como ‘Bustamante Perkins’, sobre el músico valenciano, o ‘No More Tour’, sobre la última e intensa gira mundial de Fermín Muguruza. Las bandas como Tabletom o La Pegatina también son protagonistas de sendos documentales, pero también hay lugares que son objeto de estudio como en ‘Nitsa 94/96: el giro electrónico’, sobre el mítico club barcelonés o ‘Triana Pura y Pura’. Una buena selección de películas que demuestra que el género está en auge y disfrutando de una buena salud que cada año se exhibe en Barcelona.
