Discos música
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00:00:0014:46SER Castro Urdiales
Seguimos pinchando vinilos
Alfonso Martínez, fotógrafo de Santoña, sigue pinchando vinilos en sus sesiones de DJ. La respuesta del público es sorprendente gracias a una mezcla de nostalgia y romanticismo.
11/09/2023 | 14:46
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00:00:0039:41Historias musicales
"Ove", el músico que dejó los escenarios por las abejas
Alejandro Ovejero, "Ove", participó en modestos proyectos musicales durante décadas. Apenas le permitían vivir de la música. Hasta que como bajista de "Morgan" vio como se le abrían las puertas de salas míticas y grandes festivales. Pero entonces, decidió apartarse de los escenarios para dedicarse a la apicultura. Hoy ha venido a la SER a cantar en directo las canciones que ha compuesto entre colmenas durante este tiempo. Es una de la "historias musicales del Hoy por Hoy" , con Fernando Neira.
08/09/2023 | 39:41
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00:00:0059:02Sofá Sonoro
Kiss, el abismo y el mayor espectáculo del rock
Esta semana recordamos a Kiss, una de las bandas más recordadas del rock y formación que apostó por una espectáculo que pocas bandas han podido igualar y que muchas han copiado. Para recorrer su historia nos adentramos en Alive, el disco que cambió su historia cuando estaban con el agua al cuello y su sello al borde de la quiebra. Para este viaje nos acompañan Toni Cartarnado y Eva Cruz.
14/10/2023 | 59:02
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00:00:0038:06La Hora Extra
Del flamenco al reguetón: el clasismo y racismo que hay detrás de algunas críticas injustas
El flamenco y el reguetón tienen tantos puristas como prejuicios clasistas sus detractores. 'El tigre y la guitarra' es la historia de un japonés que vino a aprender flamenco a Madrid. Una historia de obsesiones, un descenso a los abismos del delirio. Un viaje entre flamencos y samuráis, guitarras y espadas, escrito por David López Canales. Del flamenco al reguetón con Pablito Wilson, que ha publicado un ensayo que reivindica esta revolución latina
13/08/2023 | 38:06
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00:00:0059:59Sofá Sonoro
Joaquín Sabina y la búsqueda de la canción perfecta
Hay canciones que son parte de tu vida, de tu historia, incluso de tu relato. Frases que narran historias, que dicen verdades y cuentan mentiras. Canciones que tienen frases que hemos gritado, llorado y a veces, también cantado. Muchas de esas frases, en castellano, tienen como autor a Joaquín Sabina, muchas de ellas las escribió Joaquín para 19 días y 500 noches, un disco hermoso, redondo y con sabor a despedida.En 1999 parecía que el mundo se iba a acabar, la gente hablaba con miedo del efecto 2000, del fin del siglo, de las últimas horas del milenio. En ese contexto, o quizás ajeno a todo ello, Joaquín Sabina entró a un estudio de grabación con la obsesión eterna de escribir la canción más hermosa del mundo. Quizá no le salió, pero sí consiguió acabar el mejor disco de su carrera. El músico más canalla, golfo y callejero se acercaba a los malditos 50 y con el peso de su propia historia acuestas grabó un disco que es parte de la historia de la música en castellano y que lo consolidó como uno de los mejores compositores españoles.La historia de este disco comienza tras la fallida alianza con Fito Páez y termina con Sabina dejando las drogas tras la intensa gira que siguió al lanzamiento del álbum. Para este disco Joaquín se hizo acompañar de Alejo Stivel y dio un paso al frente mostrando su voz desnuda, sin adornos. Arenosa y a cara de perro para cantar al olvido, a la melancolía, a la derrota y al amor tóxico.Un cuarto de siglo después ese disco se ha mostrado como la cima de Sabina, con un álbum con personalidad propia que envejece con estilo, sin perder un ápice de fuerza. Por todo ello, y porque era una deuda eterna, esta semana invitamos a Juan Puchades, director de Cuadernos Efe Efe y autor de un tremendo libro sobre esta joya, a recordar el contexto, las anécdotas y las canciones de este disco.
11/08/2023 | 59:59
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00:00:0057:52Sofá Sonoro
Bob Marley: un disparo, un exilio y un disco eterno
Bob Marley es uno de los grandes personajes de la música, un hombre ligado a un género, a una religión y a un país como casi nadie más lo ha sido o lo será. Marley vivió su vida a su manera, con sus normas y sus ideas, a veces polémicas pero casi nunca contradictorias.Bob Marley tuvo una vida trepidante, repleta de grandes momentos y de situaciones al límite en una Jamaica que vivió una agitada independencia a comienzos de los años sesenta. Una década más tarde, Marley era una figura poderosa en la isla y tras un intento de asesinato escapó a Londres donde editó Exodus, el disco más importante de su carrera y nuestro trabajo de esta semana.Exodus es un disco con dos caras bien diferentes e igual de poderosas. En la cara A se escucha al Marley más político y activista. El que contesta con Exodus al eslogan de la campaña electoral del primer ministro de Jamaica y el que reflexiona sobre la situación de la isla. La cara B es otra historia, es una colección de himnos perfecta, canciones pegadizas y eternas que son parte de la vida del reggae y de su autor.El contexto, la historia y las canciones de este álbum resultan vibrantes y sorprendes y por ello es el disco perfecto para adentrarnos, de la mano de Arturo Lezcano y Lucía Taboada, en la carrera de Bob Marley y en este momento clave de su vida.
04/08/2023 | 57:52
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00:00:0038:22Discos dedicados
Canciones para botar con "B" y un homenaje a Stevie Nicks
En el último Discos dedicados, con el gran Fernando Neira, hemos pedido a nuestros oyentes que dediquen canciones para botar con B; canciones de buen rollo, canciones que nos hagan saltar y nos llenen de alegría para compartir. además hemos homenajeado a Stevie Nicks. No se lo pierdan.
14/07/2023 | 38:22
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00:00:0001:00:28Sofá Sonoro
Melody Gardot y la música tras volver de la muerte
Una joven Melody Gardot (1985) iba un día paseando en su bicicleta cuando un coche la arrolló. Melody no murió aquella tarde, pero su vida cambió para siempre. La contusión cerebral fue de tal calibre que aquella adolescente tuvo que empezar su vida de cero y aprenderlo todo paso a paso y con mucha paciencia. Gardot revivió y salió adelante sin memoria a corto plazo y en esa etapa comenzó una terapia musical que le abrió un nuevo camino vital cuando descubrió que sin memoria lo mejor que podía hacer era improvisar y para ello nada mejor que el jazz.Unos años después de aquel accidente Melody Gardot grababa su primer disco, un trabajo por amor, sin pretensiones. Pero aquel disco llegó a las oficinas de Verve que fichó a la cantante y reeditó el álbum. Ahí la estadounidense fue cuando realmente pensó que la música podría ser una opción real. Se lo tomó en serio, pensó qué quería hacer y dos años después editó My One And Only Thrill, uno de los mejores discos de jazz vocal de este siglo. Un trabajo valiente, con personalidad y abrumador que vendió más de un millón de copias y convirtió a Gardot en una estrella.Tras este éxito, Gardot ha tenido una carrera interesante y diferente, sin prisas. Mujer viajera y curiosa, Melody investiga para cada disco, viaje, aprende idiomas, se enamora de la comida, lee, charla y sobre todo escucha. Con esta receta ha ido dando forma a un cancionero único al que hoy dedicamos este episodio de Sofá Sonoro en compañía del periodista y escritor Toni Castarnado.
15/07/2023 | 01:00:28
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00:00:0022:04Hoy por Hoy Bilbao-Bizkaia
Acústicos Hoy por Hoy Bilbao-Bizkaia: Unclose
El grupo bilbaíno tiene nuevo disco 'Russula Gauna', un EP con cinco canciones que, según el grupo, es la suma de su actividad durante los tres últimos años.Tras el LP “The Long Tomorrow” (Winehouse Records, 2017) y el single “Battleground” (Winehouse Records 2020), Unclose publica ahora un trabajo con canciones cantadas en un lenguaje inventado y sin significado. Todo nos lleva a pensar en la glosolalia, que resalta la potencia expresiva de la sonoridad vocal una técnica que ya se utilizó por la vanguardia del siglo XX
30/06/2023 | 22:04
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00:00:0059:21Sofá Sonoro
Allen Toussaint y el lado bueno del Katrina
El 9 de noviembre de 2015 Allen Toussaint se subió a las tablas del Teatro Lara de Madrid. Con su pelo blanco, una chaqueta verde y su eterna sonrisa, el músico se sentó al piano y trajo a Madrid los ritmos de su adorada Nueva Orleans. Aquel fue el último concierto de Allen Toussaint, tras bajarse del escenario el pianista se empezó a encontrar mal. Murió en Madrid aquella misma noche.Allen Toussaint fue uno de los grandes músicos de la ciudad más musical de EEUU, a lo largo de su carrera ha hecho de todo, casi siempre poniendo su talento al servicio de otros. Suyo es el piano de grandes discos de la músico y es el autor de los mejores himnos de Nueva Orleans, Allen ha trabajado con The Band, Dr. John o Paul McCartney, pero el resurgir de su figura llegó tras el maldito huracán que mató a 2.000 personas y que dejó a Allen sin casa, sin estudio y sin nada.Ante esa situación el músico dejó la ciudad. Se instaló primero en Baton Rouge y poco después en Nueva York. Lo que parecía que iba a ser una etapa breve acabó siendo un par de años, años clave en la carrera de Toussaint. En esa agitada etapa el pianista grabó un disco de éxito junto a Elvis Costello y de la mano del inglés viajó por los mejores escenarios de Estados Unidos, poco después comenzó una residencia en el Joe´s Pub de Nueva York. Allí, cada domingo y en un formato íntimo, actuaba recorriendo su extensa carrera. Toussaint grabó un disco en aquel local y ese es nuestro punto de partida para contar su historia en este episodio que compartimos con el periodista David Moreu y Lucía Taboada.
01/07/2023 | 59:21
