La ciència darrere de Pixar

El Cosmocaixa estrena l’exposició La Ciència de Pixar, que s’endinsa en la tecnologia, la ciència i l’enginyeria que dona vida a personatges com Dory, de Buscant a Nemo o Buzz Lightyear, de Toy Story. A través d’elements interactius, l’exhibició proposa al públic afrontar els reptes del procés per crear una pel·lícula d’animació, com canviar l’aspecte d’un objecte virtual o descobrir conceptes bàsics d’il·luminació

Punt de rigging facial

SER Catalunya17/05/2023 - 15:11 CEST

Barcelona

L’exhibició obre les portes avui i es quedarà a Barcelona fins al 3 de setembre, abans de viatjar a Madrid, València i Lisboa. La directora general adjunta de la Fundació “la Caixa”, Elisa Durán, assegura que és una experiència apassionant i que l’exposició “permetrà descobrir aquesta fàbrica dels somnis amb què es converteix el món de Pixar i poder acompanyar els tècnics i creadors en tot aquest procés de creació de les escenes”.

En el recorregut es poden conèixer els vuit passos del procés que fa servir Pixar per convertir una idea en pel·lícula. A més, els elements interactius inclouen entrevistes amb artistes i informàtics de Pixar, que narren anècdotes de cada part del desenvolupament i expliquen la ciència i les fórmules matemàtiques que es fan servir.

Rigging, els cossos virtuals

A l’exposició, el públic pot descobrir com es modelen i desenvolupen els ossos, músculs i articulacions virtuals amb exemples com una radiografia del cos de Sulley, de Monstres SA. D’aquesta manera, s’explica com els punts d’articulació permeten crear un moviment realista. També es pot modificar l’expressió facial de Jessie, la vaquera de Toy Story, per canviar l’emoció que expressa en escena.

Els personatges de 'Monstres SA'

Geometria i disseny de personatges en 3D

Un altre dels passos que s’expliquen a l’exhibició és el disseny de superfícies i decorats. Amb exemples com els aliments que cuina Ratatouille o el capó dels cotxes de Cars, l’exhibició mostra diferents variables de color, textura i transparència.

Ratatouille

Perquè els més petits puguin aprendre geometria, l’exhibició dona un espai de construcció de robots per conèixer el treball de Pixar a WALL·E. A través d’aquesta activitat s’explica que, amb la combinació de poques peces, els modeladors de WALL·E van poder crear desenes de nous robots.

Alhora, es pot descobrir com, un cop dissenyats, els informàtics de Pixar programen espais. Així, l’herba, els arbres i les pedres d’un bosc que apareix a una pel·lícula no són modelats un a un sinó que es generen automàticament amb un programa informàtic.

Com es controla l’emoció i el moviment?

Les capes finals de les nostres pel·lícules preferides són l’animació i la il·luminació. Amb la simulació i animació, els personatges cobren vida i es poden moure en l’escenari virtual. Cada fotograma s’ha d’unir per crear moviment i ajuntar les expressions facials i les postures per transmetre emocions. A més, els visitants de l’exposició podran controlar la llum i els colors per crear una escena i canviar l’ambient del mar per on neda Dori o la casa de l’avi d’Up.

Dori, personantge de 'Buscant a Nemo'

Activitats per tots els públics

A banda de les instal·lacions, l’exposició oferirà activitats per al públic general i jove, així com per a una audiència professional de l’àmbit audiovisual. Entre els tallers, es farà una demostració on un professional produirà una animació en directe. També es farà una activitat on els infants podran crear personatges amb una app de simulació.