La literatura y el teatro protagonizan la segunda jornada del Congreso del Bienestar 2026

Cáceres

La segunda jornada del Congreso del Bienestar 2026 ha estado marcada por la literatura, la reflexión sobre el proceso creativo y el papel del teatro en una sociedad cada vez más polarizada. Escritores, actores y directores han compartido experiencias personales y su forma de entender el arte y la cultura.

La biblioteca de Antonio Martínez Asensio

El periodista y divulgador literario Antonio Martínez Asensio abrió la jornada con una ponencia dedicada al placer de los libros y a las razones por las que leemos y escribimos.

Para ello se apoyó en tres obras que, de alguna manera, resumen la esencia de la literatura. El primero fue La casa de papel, de Carlos María Domínguez, una novela de 2002 que reflexiona sobre la obsesión por los libros y por coleccionarlos, incluso hasta el punto de construir literalmente una casa hecha con ellos.

El segundo título fue Mr. Gwyn, de Alessandro Baricco, una novela que gira en torno a la necesidad humana de que nos cuenten historias y a la forma en que estas nos ayudan a comprendernos.

La tercera recomendación fue El domingo de las madres, de Graham Swift, una historia sobre el momento decisivo en el que una mujer descubre su vocación como escritora. Una obra que mezcla pasión por la lectura y momentos clave en la vida de una persona.

Martínez Asensio cerró su intervención recitando unos versos de su poema “Cien años de soledad”, incluido en su poemario Hotel Vivir (2015).

La pulsión de escribir: Jesús Sánchez Adalid, Azahara Alonso y Elvira Sastre

La primera mesa de debate reunió a Jesús Sánchez Adalid, Azahara Alonso y Elvira Sastre, quienes reflexionaron sobre el origen de la vocación literaria y el proceso de creación.

Para Sánchez Adalid, explicar por qué se empieza a escribir no es sencillo. Reconoce que en su caso surgió casi por casualidad, aunque con el tiempo uno termina aceptando que la escritura forma parte de su identidad. Recordó además cómo comenzó su primera novela durante un retiro en el que realizó un ayuno de diez días.

Azahara Alonso señaló que la lectura suele ser el germen de todo. El gusto por los libros y los pequeños destellos que surgen al leer son los que terminan empujando hacia la escritura, aunque muchas veces la conciencia de estar escribiendo un libro llega después.

Por su parte, Elvira Sastre explicó que cada obra tiene su propio proceso creativo. En su caso, comenzó a escribir por la necesidad de ordenar sus pensamientos. La escritura, dijo, es una búsqueda constante, aunque no siempre sepamos exactamente qué estamos buscando. También recordó que su pasión por la poesía nació en la adolescencia al descubrir a Gustavo Adolfo Bécquer.

Durante el diálogo también hablaron sobre la disciplina de escribir a diario, la presión de las editoriales, los procesos de publicación y los libros a los que recurren cuando aparece el bloqueo creativo.

Teatro y polarización: Magüi Mira y Blanca Portillo

La segunda ponencia del día reunió a las actrices Magüi Mira y Blanca Portillo, en una conversación moderada por Eduardo Galán.

El debate giró en torno al papel del teatro en una sociedad cada vez más polarizada. Para Blanca Portillo, el teatro debe ser un espacio de preguntas y reflexión. Considera que la polarización surge muchas veces del rechazo al otro y que el público acude al teatro precisamente para mirar más allá.

Portillo explicó también que, a la hora de aceptar un papel, le importa creer ideológicamente en lo que está defendiendo sobre el escenario. Para ella, el teatro no puede separarse del pensamiento.

Magüi Mira comenzó su intervención recordando a la actriz Gemma Cuervo, fallecida en el día de hoy, y se sumó al debate señalando que muchas veces la polarización surge al sacar palabras de contexto, algo que —según afirmó— también contribuyen a alimentar los medios de comunicación.

Para Magüi, el teatro es un pacto casi sagrado entre actores y público: todos saben que lo que ocurre en escena no es real, pero resulta verosímil y permite explorar verdades humanas que a veces no se encuentran fuera del escenario.

Ambas artistas reflexionaron además sobre la dirección teatral, el respeto que impone trabajar con grandes intérpretes y la responsabilidad que supone ponerse al frente de un proyecto.

Debate sobre la inteligencia artificial y la cultura

Durante la conversación también surgió el debate sobre la inteligencia artificial y su impacto en la creación artística.

Magüi Mira confesó sentir cierto temor, no tanto por la tecnología en sí misma, sino por el uso que puedan hacer de ella las personas. Blanca Portillo, por su parte, denunció que la cultura suele ser el primer ámbito en sufrir recortes presupuestarios, especialmente el teatro, a pesar de que el público continúa llenando las salas.

En ese contexto, ambas reivindicaron el valor de las artes escénicas como un espacio imprescindible para el pensamiento crítico.

La jornada concluyó con un toque de humor y optimismo cuando sonó “Always Look on the Bright Side of Life”, la célebre canción de La vida de Brian, que se convirtió en el cierre simbólico del día.

Última jornada del Congreso

El Congreso del Bienestar 2026 continuará mañana con su tercera y última jornada a partir de las 11:30 en el Teatro Capitol. El programa incluirá un nuevo diálogo con Carlos G. Cano y la mesa titulada “La cocina como refugio: ¿puede la gastronomía ser el octavo arte?”, con la participación de Andoni Aduriz, Noelia Tomoshige, José Piñero y Jorge Guitián.