Steam Punk: looks que reproducen un mundo que no fue

Gracias a la idea de nuestra oyente Cristina, nuestra experta en moda Rosa Moreno aborda la estética Steam Punk esta semana. Aunque no es una tendencia fácil de identificar, el Steam Punk es una rareza porque reproduce un mundo que no fue. Habla del pasado proyectándolo al presente a través de un lenguaje retro futurista. Es una ficción inventada en los años 80 a partir de un mix de la estética victoriana, la literatura fantástica de H.G. Wells o Julio Verne.

Se basa en una idealización del mundo transformado a través de la revolución industrial, y la máquina de vapor de ahí la palabra Steam que en inglés significa vapor. El auge del vapor, el tren, las fábricas… se dan en el reinado de Victoria de Inglaterra, por eso la moda victoriana es la base de este movimiento.

Al ser un universo muy visual, el Steam Punk se ha desarrollado en el mundo del arte y del diseño. DC tiene cómics versionando a sus héroes en mundos Steam Punk, Wonder Woman, Batman... En el Anime también se ha trabajado, por ejemplo en El Castillo Ambulante. Sherlock Holmes sintetiza muy bien la esencia Steam Punk, los cinco primeros capítulos están firmados por Hayao Miyazaki, creador de El viaje de Chihiro y es una coproducción con la RAI. En la serie el zorro Holmes descifra sus misterios en un mundo regido por los colores sepia, los cachivaches proto tecnológicos, las gabardinas y los monóculos.

¿Cómo reconocer esta estética?

Aparecen alusiones a la tecnología de vapor, máquinas imposibles, aplicaciones que se basan en los relojes, tuercas, ruedas dentadas, elementos que se articulan… Elementos como los zepelines, las máquinas de escribir, los monóculos y la utilización de tubos, cables y arandelas combinados con tonos de color sepia y aspecto vintage nos ayudan a entenderla.

Existe un universo de fanáticos de este movimiento, hay convenciones de cosplay por todo el mundo, concursos de vestuario… En estos eventos especializados sí vemos auténticos desfiles de personas sacadas de otro universo. También se utiliza mucho en el mundo circense. Sin embargo, es difícil de replicar en el mundo real por su punto teatral y exagerado.

Moda con tintes Steam Punk

Esta inspiración ha sido explotada por creadores ingleses, por ejemplo Vivianne Westwood que en colecciones como Mini Crini reinterpretó la crinolina victoriana en versión minifalda, combinándola con corsés superpuestos. Judy Blame, diseñador y estilista de artistas como Kylie Minoge, Boy George o Björk desarrolló complementos en los 80 reciclando boinas cuajadas de botones, esferas de reloj, pecheras de chapas… mezclado con estampados históricos como el cuadro tartán.

Los New Romantics de los años 80 que se constituyeron como tribu urbana incluían en sus looks elementos steam Punk como correas, casacas, relojes de cadena… En España Mecano tuvo su época New Romantic, con unos estilismos extremos y sugerentes.

Piezas clave del Steam Punk

Botines victorianos terminados en punta y con cordón, casacas y chaquetas de smoking ceñidas, tirantes, gabardinas de líneas históricas, cuero en tonos marrones, gorros de aviador con sus gafas, chalecos, relojes de cadena, siluetas con polisón, corsés superpuestos, sombreros de copa, bastones y guantes de cuero con botonadura, todo tipo de complementos articulados, engranajes y correas, monóculos, prismáticos, gafas redondas todo ello en tonos sepias como si le aplicáramos un filtro de fotografía antigua…

Pero lo más importante de todo esto es conservar la fantasía para poder volver a un tiempo que nunca existió.