La Juan March reúne a 60 "iconos" del siglo XX en su 50 aniversario
La fundación cumple medio siglo de su creación
La exposición, que se inaugura el viernes, pretende ser un itinerario por las vanguardias y movimientos contemporáneos realizados entre finales del siglo XIX hasta "casi nuestros días". Un total de 51 pinturas, seis fotografías y tres esculturas conforman esta muestra, cuyos protagonistas (Bacon, Picasso, Bonnard o Kandinsky entre otros) tienen como denominador común su papel decisivo en la historia del arte del siglo XX y haber sido mostrados en esta institución desde su inauguración en 1975.
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El criterio de selección de las obras que forman 'Celebración del arte' ha estado limitado por el espacio de la sede de la Fundación Juan March en Madrid, por lo que cada artista está presente con una sola obra , salvo los tres fotógrafos elegidos, Julia Magaret Camerón, Henri Cartier-Bresson e Irving Penn, con dos obras cada uno.
Bacon, Beckemann, Bonnard, Braque, Calder, Cameron, Cartier-Bresson, Cèzzane, Chagall, Cornell, Dalí, De Kooning, Degas, Robert y Sonia Dalaunay, Diebenkorn, Dubuffet, Max Ernst, Sam Francis, Gaguin, Giacometti, Julio González, Juan Gris, Hockney, Hopper, Jawlensky, Japer Johns, Kandinsky, Kirchner, Klee, Klimt, Kokoschka, Lèger, Lichtenstein, Richard Lindner, Magritte son los autores de las obras procedentes de alrededor de treinta museos y colecciones privadas de todo el mundo que han vuelto a la fundación, que además cumple este año medio siglo.
Las creaciones de Malevich, Manet, Matisse, Miró, Mondrian, Monet, Motherwell, Munch, Ben Nicholson, Nolde, O'Keeffe, Irving Penn, Picasso, Pollock, Rauschenberg, Rothko, Schiele, Schwitters, Toulouse Lautrec, Warhol y Welsselmann completan la exposición que en palabras del director de la Fundación Juan March, Javier Gomar, "no pretende ser un resumen" de la historia del arte en el siglo XX sino recordar la posición de esta institución como "pionera" en la organización de este tipo de exposiciones en España.
Son autores pertenecientes a movimientos como el impresionismo y el post-impresionismo, el expresionismo abstracto y el pop art, pasando por el fauvismo, abstracción, cubismo, suprematismo, constructivismo, surrealismo y realismo americano, entre otros.
Recorre la transición histórica que llevó al arte contemporáneo "de París a Nueva York", añadió Gomar. En algunos casos, como en el de los expresionistas alemanes, se aprecia la "desesperanza de los artistas en tiempos de Hitler, así como la influencia del exilio", concretó.
