Las 10 mejores películas de 2020

Madrid

Las listas son el origen de la cultura, y por supuesto de la historia del arte y de la literatura, decía el semiólogo Umberto Eco. "En un mundo caótico y desmesurado, como el que nos rodea, sirven para hacer comprensible lo infinito y crear un orden. Son, el fin y al cabo, un intento de comprender lo incomprensible", añadía. Siguiendo su filosofía, en El Cine en la SER, hemos detallado la lista de las mejores películas de 2020. Un año difícil para todos por el coronavirus, también para el cine, que ha visto cómo las salas se cerraban, los rodajes se cancelaban; pero al mismo tiempo, el consumo de historias y películas ha ido en aumento en esta pandemia.

El año podría dividirse en tres grandes etapas. Una primera, que iría desde enero hasta el 13 de marzo cuando se cerró el mundo. Una segunda, que abarcaría todo el confinamiento. Y una tercera, desde la desescalada hasta el final del año. En esas tres partes ha habido películas, algunas parece que hace un siglo que se estrenaron; otras, que acaban de llegar y sorprendernos con una nueva lectura marcada por el momento actual. Sumando los votos de todo el equipo, aquí van nuestras diez mejores películas:

1.- Nunca, casi nunca, a veces, siempre (Eliza Hittman)

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Un drama sobre el aborto en EE. UU. que se sustenta en una historia sencilla, que evita aleccionar, pero que tiene muchos matices. Con un estilo áspero y directo, la directora Eliza Hittman conmueve y remueve al espectador. Una joven menor de Pensilvania acude a Nueva York, acompañada de su prima, para abortar. El machismo, la violencia sexual, la diferencia de clases y la falta de empatía son algunos de los temas que cuestiona el filme, que brilla por sus interpretaciones -sobre todo de la protagonista Sidney Flanigan, por la dirección y por la escena del cuestionario antes de entrar en la clínica.

2.- Martin Eden (Pietro Marcello)

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Un fresco monumental, un Novecento actualizado, un cine que bebe del documental, pero también de los grandes directores italianos, Visconti, Bertolucci... Pietro Marcello adapta la novela de Jack London y la sitúa en el Nápoles de entreguerras, para contar los peligros del individualismo y las luchas entre socialismo, anarquismo y ese fascismo que empezaba a surgir. Entre el cine histórico, el político, las imágenes reales de Malatesta o el drama amoroso, Martin Eden es también un canto a la educación y a la cultura.

3.- Mank (David Fincher)

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Fincher firma una de las películas del año. Mank es un homenaje al cine clásico y a Ciudadano Kane. Gary Olman está espectacular haciendo de un Mank carismático, bocachancla, parlanchín, inteligente y ácido. Enfrentándose, medio en broma y medio en serio, a Louis B. Mayer y a Hearst. Todo en Mank está bien. La dirección, el montaje, el guion, el blanco y negro y los actores. Una reflexión sobre la autoría, sobre las fake news y sobre el auge del nazismo.

4.- El año del descubrimiento (Luis López Carrasco)

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El cine de Luis López Carrasco busca en el pasado respuestas al presente, a la España de la crisis de 2008 que le dio un bofetón a su generación. El año del descubrimiento es una crónica apabullante de la lucha obrera desde la periferia. Un hecho poco conocido, la quema del Parlamento murciano en 1992, es el punto de encuentro para componer un documental de más de tres horas sobre los movimientos sindicales, antifranquistas y feministas que interpela al presente. Todo con el recurso de la pantalla partida y situando a los participantes o personajes en un bar de barrio.

5.- Diamantes en bruto (hermanos Safdie)

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Thriller, drama y comedia, los tres géneros se mezclan en esta cinta que es, además, un retrato oscuro de la comunidad judía en Nueva York, muy diferente del que han ofrecido otros directores judíos. Los Safdie son los grandes herederos del cine de Scorsese y reivindican a uno de los grandes actores de comedia, Adam Sandler en esta bajada a los infiernos con un ritmo excesivo y alucinante. 

6.- El oficial y el espía (Roman Polanski)

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El clasicismo perfecto de El oficial y el espía le dio a Polanski el León de Plata en Venecia. Un drama rotundo que habla de uno de los hechos más vergonzosos de la historia francesa, el caso Dreyfus, pero que habla también del momento vital del director polaco y de una sociedad liderada por los linchamientos y el odio en las redes sociales.

7.- The Father (Florian Zeller)

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Una estupenda adaptación teatral que consigue ofrecer una nueva perspectiva de la vejez y la enfermedad. A través de la sobresaliente actuación de Anthony Hopkins y de una acertada realización, el espectador siente lo que sufre en su cabeza un enfermo de Alzheimer. La incomprensión, el miedo, el enfado, todo está en The father.

8.- El juicio de los siete de Chicago (Aaron Sorkin)

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Sorkin hace lo que mejor sabe hacer: diálogos brillantes, momentos épicos y personajes que querrías llevarte de cañas todo el rato. El juicio a los siete de Chicago es un thriller judicial sin fisuras, pero también es cine político, ese que salda cuentas con el pasado reciente. Emocional, verborreica y muy oportuna.

9.- 1917 (Sam Mendes)

Su plano secuencia nos introdujo en las trincheras de la primera guerra mundial. En un juego contra el tiempo y casi contra el espacio, Sam Mendes creó una historia simple, la de un soldado que tiene que mandar un mensaje, pero para entrar en ella, logró que el espectador sintiera y viviese la guerra. Cine clásico para disfrutar en la gran pantalla en una película con una producción que funciona como un reloj.

10.- Vida oculta (Terrence Makick)

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Tres horas ha necesitado el norteamericano para contar cómo una sociedad se repliega ante el bien o ante el mal, según le convenga. Lo hace a su manera. Con escenas poéticas que podrían formar parte de El árbol de a vida, aunque menos rotunda. Malick crea una película bella y luminosa en medio de una de las historias más horrendas de la Segunda Guerra Mundial. Una historia real, por desgracia, de hombres que hacen el bien sin ser importantes, como reza al final la cita de George Elliot.

Las votaciones completas:

Elio Castro

1.- Nunca, casi nunca, a veces, siempre (Eliza Hittman)

2. Under The skin (Jonathan Glazer)

3. Mank (David Fincher)

4.- The Father (Florian Zeller)

5.- El juicio de los siete de Chicago (Aaron Sorkin)

6.- La estafa (Bad education) (Cory Finley)

7.- El oficial y el espía (Roman Polanski)

8. Martin Eden (Pietro Marcello)

9.- Papicha sueños de libertad (Mounia Meddor)

10.- 1917 (Sam Mendes)

11.- Tenet (Christophe Nolan)

12.- Falling (Viggo Mortensen)

13. Jojo Rabbit (Taika Waititi)

14. Ema (Pablo Larraín)

15. Richard Jewell (Clint Eastwood)

Bonus: La caza

Pepa Blanes

1.- El año del descubrimiento (Luis López Carrasco) (David Fincher)

2- Mank (David Fincher)

3.- Martin Eden (Pietro Marcello)

4.- Sound of metal (Darius Marder)

5.- Diamantes en bruto (Hermanos Safdie)

6.- Nunca, casi nunca, a veces, siempre (Eliza Hittman)

7- El juicio de los siete de Chicago (Aaron Sorkin)

8.- Vida Oculta (Terrence Malick)

9.- El oficial y el espía (Roman Polanski)

10- 1917 (Sam Mendes)

11.- The Father (Florian Zeller)

12.-Borat Subsequent MovieFilm (Jason Woliner)

13.- Courtroom 3H (Antonio Méndez Esparza)

14.- Josep (Aurel)

15.- Sinónimos (Nadav Lapid)

Bonus: La voz humana (Pedro Almodóvar)

José Manuel Romero

1.- Diamantes en bruto (los hermanos Safdie)

2.- Martin Eden (Pietro Marcello)

3.- Nunca, casi nunca, a veces, siempre (Eliza Hittman)

4.- El año del descubrimiento (Luis López Carrasco)

5.- Soul (Pete Docter y Kem Powers)

6.- Vida oculta (Terrence Malick)

7.- El oficial y el espía (Roman Polanski)

8.- Corpus Christi (Jan Komasa)

9.- Mank (David Fincher)

10.- El padre (Florian Zeller)

11.- My Mexican Bretzel (Nuria Giménez)

12.- Sinónimos (Nadav Lapid)

13.- Ema (Pablo Larraín)

14.- 1917 (Sam Mendes)

15.- Borat Subsequent MovieFilm (Jason Woliner)

*Bonus: El juicio de los 7 de Chicago (Aaron Sorkin), Monos (Alejandro Landes), Little Joe (Jessica Hausner), Sound of metal (Darius Marder), Beginning (Dea Kulumbegasvili) y El lago del ganso salvaje (Diao Yinan)